Para el 2012 la Comisión Permanente de la Mujer de la ANDE decidió hacer un calendario que funcione como una herramienta de comunicación, dentro de instituciones escolares del país, de manera que presente a las niñas con ejemplos de mujeres que se desempeñan en labores “no tradicionales para la mujer”.

Lo anterior con el fin de demostrarles y educarles desde jovenes, con la idea de que no tienen por que limitarse a lo que la sociedad les impone, si no más bien abrir sus mentes a las posibilidades y ser todo lo que puedan y quieran ser.

Dos taxistas, una nadadora, una bióloga, una pilota, una diseñadora, cuatro policías, una productora, una humorísta, la campeona de Surf Lisbeth Bindas,  la campeona boxeadora Hanna Gabriels y la presidenta Laura Chinchilla, son las profesionales que le dan alma a este calendario.

El proyecto tomó casi dos meses de trabajo, entre traslados a distintas zonas del país (Alajuela, Guapiles, Jaco, San José), sesiones y preparación. Fue un proyecto muy enriquecedor tanto a nivel profesional como a nivel personal. Es increíble lo mucho que cada una de estas profesionales se esfuerza para dar lo mejor de si, para probarse ante su público y ante si mismas. Sus personalidades, aunque varian entre una y otra, tienen ese carisma, energía y positivismo que las mueve hacia delante, haciendoles mejores profesionales y personas día con día.

El calendario fue diseñado en Colombia, impreso en Costa Rica y ya fue repartido en la mayoría de las escuelas públicas del país, desde el pasado Noviembre y está por recibir a las niñas y los niños en su entrada a clases la próxima semana. La aceptación ha sido muy buena y al parecer hay algunas otras posibilidades para el mismo.

Lo único que me queda es extender y recalcar mi admiración por cada una de ellas, por su trabajo y por el tremendo placer que fue conocerlas a cada una de ellas, para escuchar sus anecdotas, compartir un rato, trabajar y hasta pasar un buen rato riendo y conversando, literalmente ha sido uno de los mejores ratos que he pasado en un trabajo y agradecerles todo lo que he aprendido de ellas.

Felicitar a la Comisión Permanente de la Mujer por una maravillosa, ambiciosa y bien intencionada iniciativa, de las que se necesitan cada día más en el país, y de la cual me siento muy orgulloso de ser parte, así como de ser parte de una iniciativa que enaltece a la mujer.

Adjunto algunas de las fotografías realizadas, tanto de las que están incluídas en el calendario, como las que no.

El Miércoles 24 de Agosto se transmitió el capitulo final de la primera temporada de “Love in the Wild“. Un reality que se grabó en el mes de Abril en Arenal, San Carlos, Alajuela.

En ésta producción trabajé como AC (Assistant Camera), para la mayoría de las unidades de filmación, ya que estas rotaban, lo cual hizo de la experiencia, mucho más interesante.

Una experiencia que inició un Domingo en la madrugada, cuando por primera vez entré al Tech Room.

Las luces de los cargadores vibrando, dando vida a Bricks & Dyonics, los cuales hasta el momento no eran mayor problema para mi espalda. Una hielera llena de cervezas frías, y el calor que emanaba todavía el equipo rodeaban a Sarmiento y René, con quienes en el Tech Room, discutíamos detalles, procesos y los “detalles” del oficio, entre risas y tecnicismos.

La hoja de llamada decía que en 12 horas, la labor iniciaría. Lo mejor sería ir al hotel a tratar de cerrar los ojos. 6 horas más tarde nos preparábamos para el primero día de varias semanas de duro, incesante e intenso trabajo. Luego de muchos “Eliminations“, decenas de noches trasnochadas, muchas cervezas, el doble de cafés, cientos de caterings, un día libre y literalmente miles de discos grabados, la grabación terminó.

Las busetas ya no circulaban entre el pueblo Arenal y el volcán Arenal. El bar el Establo ya no tenía torpes personas pretendieno bailar al ritmo de ‘Danza Kuduro‘(Himno oficial de los AC’s), y la Soda la Parada jamás había estado tan triste sin personas necesitadas de grasas saturadas para recuperar la homeostasis, o de una banca para reponer el sueño, dos horas antes de entrar el primer turno de los AC’s…

Nuestros radios apagados, no habían más conversaciones y el canal 14 era solamente un recuerdo en nuestras mentes. Cada cual volvió a su casa, algunos fuimos a San José, otros a Nueva Zelanda, algunos a Brasil, Panamá, la mayoría a Estados Unidos, nos esparcimos por el país y el mundo. Viajando solos, con recuerdos y sonrisas.

Trabajé al lado de cientos de personas, de las cuales no conocía ni el nombre, cuando llegué. Ahora muchos de ellos son de las personas más cercanas en mi vida. Trabajé al lado de increíbles personas, que sin importar cuantos Emmy’s han ganado tienen la paciencia y la humildad de tratarlo a uno como un igual y con respeto enseñarle todo lo que puedan.

Los dejo con la lista de “con lo que me quedo de trabajar en Love in the Wild”:

+ Vivir al lado del Volcán Arenal y poder verlo todos los días a toda hora.
+ Vivir todos los días esperando una nueva aventura.
+ Ir a un río, caminar por el parque en pantuflas ó piscina, antes de entrar al trabajo
+ La Parada, El Establo, Luigi’s & Kazam.
+ Sandro y su microbús (Saaandro, Saaandro…)
+ El Wrap Party, y mejor aún el día de Wrap Up después de la fiesta (El valor de Nico de ir a bretear…)
+ Conversaciónes con Trae y su Eos 1D Mark IV
+ Mark Allen enojado (épico).
+ ‘Ruan’, ‘Rancho’, ‘La Longa’, y el ‘Bicho Pereza’.
+ Romper una pieza precolombina del set con el jefe
+ Las helicónias, luces y el ‘Nervious breakdown’ de Jessica durante la entrevista…
+ “Location not vacation” y el “Pa’lante pápa” de Rodrigo
+ No ser un ‘pero’ que agrande el problema, si no un ‘como’ que acerque la solución.
+ El “I have no soul” de Mark McIntyre el último día…
Actualización gracias a Josillo:
+ La ‘picture machine’ [Pigshur mashín] de Andrés = ¿Camera? Yes, yes, that!
+ “¡Shranquílo papí!” de Erik Vargas, el cual se volvió un estílo de vida…

Como teníamos el contrato de confidencialidad, andábamos apretados de tiempo y jalando equipo no tuve mi cámara para tomar fotos sin embargo, el “social stream” me permite tener una galería de recuerdos, los cuales adjunto para compartir.

Llegó Julio y con el la exposición anual Fotoclub de Costa Rica.

Cuando inició el ciclo de participación 2010, cumplía mi quinto año de ser socio oficial del FCCR, por lo cual busqué que fuera algo significativo. Siendo todo lo obsesivo que soy, me puse un estándar para mejorar esa producción.

Durante ese periódo preparé un total de 80fotografías, presenté un total de 36fotografías, de las cuales 24obtuvieron más de los 9puntos reglamentarios para ser candidatas a exponerse en la XXII edición de la muestra anual, y 10fueron premiadas. De ellas en ésta edición participo con 3imágenes. Dos son seleccionadas personalmente (Paco & Exhalá para Respirarte) y la tercera es la foto anual en la técnica de color (Sincretismo).

Un proceso bastante saludable con resultados positivos, tomando en cuenta que las 3fotografías que presento son foto pura, sin algún tipo de manipulación, además de ser ésta una excelente manera de cerrar un proceso.

Proceso que se resume en; 13años de asistir al Fotoclub, 5años (Cursando el 6to) de ser socio. 3charlas desarrolladas, 2presentadas ‘WhiteBlur‘(2004), ‘Abstracto en concreto‘ (2009) y ‘Cor‘ (2010-2011) la cual no voy a presentar y he incorporado como parte de la bitácora investigativa de mi grupo de proyecto de tesis para optar por la licenciatura en la UNA.

Del fotoclub me llevo excelentes amistades, las tertulias y el conocimiento que me dieron muchos de los grandes fotógrafos de éste país, los paseos, excursiones, cleteadas, el tiempo con mi Sr. Padre, divertidas discusiones sobre Canon vs. Nikon, 4exposiciones anuales, algunas otras sueltas de las que no me acuerdo, mi primer 1er lugar en un concurso de fotografía (Las elecciones) donde Epson me regaló mi primer impresora, muchas risas, los ‘Fotocafés‘ y hasta mejengas de fut5 con bronca incluída ;)

La inauguración será el  Jueves, 21 de Julio a las 7:30pm, en la Galería Nacional, en el Museo de los Niños y tendrá una duración de un mes.

Las 3fotografias estarán a la venta, retabladas y las dimensiones son de 16″ en su lado más largo y en el caso de Sincretismo el lado más largo es de 18″. El precio es de $313.8 si desea más información lo de siempre, una línea a info@13ocho.com

Nos vemos Fotoclub.

Personalmente creo que el inicio de los proyectos es lo único que se tiene por seguro. El rumbo que estos puedan tomar y  donde puedan terminar es incierto.

Imaginativas, ha cambiado su perfil, a partir de Mayo del presente año, ha pasado a ser representante oficial de área de Age Fotostock.

Age, es un banco de multimedia español con sedes en Barcelona, Madrid, Paris y Nueva York, el cual se dedica a la gestión de derechos de reproducción de imágenes fotográficas y clips de vídeo, para usos en dentro del sector empresarial, editorial, publicitario y del diseño.

Rediseñamos del concepto y de la ‘idea’ que habíamos desarrollado en un inicio. Lo refrescamos. Además de poner a la mano del usuario una mejor herramienta, mejor producto y mejor servicio.

Imaginativas en su nueva era, tiene pocas semanas de funcionar y ya está trabajando de la mano de varias agencias publicitarias del país. En una buena relación simbiotica y creciendo a cada minuto.

También tuvimos la oportunidad de trabajar con el IAFA, aportando una sesión de fotos de Hanna Gabriels. La campaña salió al aire en todos los medios nacionales el pasado Noviembre, y fue una gran experiencia, tener a una gran persona y atleta como lo es Hanna en el estudio, haciendo sparring bajo las luces y frente al lente.

Personalmente creo que es bastante emocionante ver como se va dando todo y conocer más de la esfera creativa nacional, además de que siempre es un gusto publicar un proyecto en el que uno ha estado trabajando en silencio durante largas noches y largos meses.

Si usted desea más información o está interesado en los servicios de Imaginativas.com puede comunicarse con nosotros por medio del Facebook, Twitter, ó con lo ejecutivos de cuenta a los correos, de Mario@imaginativas.com y Cinthya@imaginativas.com

‘Empoderarte’ es una  iniciativa de la Secretaría Adjunta de la Mujer y la Comisión Permanente de la Mujer, del ANDE en donde se desarrollan artículos de interés sobre Sexo y Género.

Para el primer ejemplar de esta Revista, desarrolle dos trabajos, uno de ellos fue un trabajo de campo en un Barrio Josefino, en el cual tuve la oportunidad de conocer personas muy interesantes, sus historias e incluso entrar a sus casas, compartir con ellas y fotografiarlas.

De esta sesión alrededor de 4 fotografías fueron usadas en el artículo principal de la edición, sin embargo comparto algunas cuantas más. Fue una gran experiencia poder entrar a su mundo y ponerlo en imágenes y tenerlas para recordar a esas personas y sus palabras.

Para el ANDE también, realicé bolsos para los regalos de Navidad, en los cuales se entregaron una serie de productos y también algunas de las ‘Cosmetiqueras’ a cada una de las educadoras participantes, desde el diseño de la tarjeta, hasta los patrones y la búsqueda de los materiales, due un proyecto diferente para mi.

Florida Products, es un cliente con el que llevo tiempo trabajando, durante el año participan en varias ferias alrededor del mundo. SIAL es una feria bianual que se realiza en Francia, para ella y las demás realizamos 7 Banners [240x100cms] los cuales adornan e informan a sus potenciales clientes sobre sus productos en las salas de exhibición.

Desde las fotos hasta la impresión, fue realizada en el estudio. Es un proyecto interesante el cual todavía estamos desarrollando, y me ha enseñado mucho… ¡Y claro, mi sueño es tener una taza de café de ese tamaño alguna vez en mi vida!

Para finalizar este resumen sobre mi último trimestre de la década pasada. Cabe mencionar que mi foto “Sincretismo” ganó fotografía del año, técnica color en el Fotoclub de Costa Rica y será expuesta en la exposición anual, a mediados de año. Esto es un buen estímulo para mi vicio amateur de la fotografía, en el cual como siempre, espero poder crecer.

Eso es por ahora, a servirse una tacita de café y seguir trabajando.
¡Gracias por leer y que la fuerza los acompañe!

La Comisión Permanente de la Mujer de la Asociación Nacional de Educadores (ANDE) me contactó para realizar “recuerdos” para una conferencia que realizaron a finales de Octubre, con el fin de que estos fueran útiles para las personas y tuvieran una mayor preganancia y valor en las usuarias.

La idea inicial fue la de unas cosmetiqueras,  y luego de realizar varios bocetos y posibles productos como un sano proceso de diseño, fueron las cosmetiqueras las que vieron la luz.

Basándome en imágenes históricas del ANDE, de actividades del pasado, las desarrolle manteniendo un nostálgico blanco y negro y sin retocar las imágenes aprovechando la textura que el tiempo les dio, el diseño es simple y funcional.

Los recuerdos resultaron un éxito entre las señoras que asistieron al evento. La relación entre el ANDE y mi estudio parece crecer y espero en un futuro poder actualizar con un nuevo proyecto fruto de esa relación.

Essência es el nombre de una nueva revista, la cual me contrato para realizar tres sesiones en el estudio, para ilustrar varias secciones de esta, su primera edición, entre ellas la foto de portada.

El tema de esta edición es el de la Graduación o “Prom Night”, para lo cual contamos con un equipo de modelos, maquillaje y algo muy especial que es un traje parte de la colección de la diseñadora Sonia Chang Diaz,  quien es una de las mejores en el país, basta con ver un poco su trabajo y el nivel de atención a los detalles y su gusto para tenerle gran respeto y admiración. También tiene un artículo dentro de esta edición.

Una experiencia llena de un poco más de producción que de costumbre, lo cual siempre es bueno, así como lo es conocer y trabajar con gente como lo es IECSA, quienes maquillaron a los modelos y les dieron su look a cada modelo.

Los modelos de portada son Allyson Alfaro & Adrián Cordero, quienes están iniciando su carrera, sin embargo ya han estado en pasarelas, eventos masivos y hasta en publicaciones varias, y para lo que sirva, doy fe de su profesionalismo y excelente disposición durante esta larga sesión que tuvimos.

La Revista Essência se está repartiendo por medio del BAC San José a todos sus clientes, y pronto estará a la venta en todo el país, en caso de que usted desee ser parte de ese proyecto, pautando o de otra forma tireles una línea a info@expobelleza_cr.com

Los dejo con algunas fotos del proyecto y anecdóticas ¡Hurra por los nuevos proyectos!

Mañana Jueves Primero de Julio inaugura la Vigésimo Primer Exposición Anual del Fotoclub de Costa Rica, la cual será mi Tercer experiencia con esta entidad. Como en años anteriores expongo tres imágenes las cuales son dos fotos en blanco y negro y una foto a color.

Dichas fotos son:
Bot-On | Blanco y negro | Tema: “Figuras Geométricas”
David | Blanco y negro | Tema: “Figuras Geométricas” | 1er Lugar
Phobos | Color | Tema: “Azul”

Esta última será utilizada como foto de portada de la Primera edición en línea de la Revista Educare, y será acompañada en las separaciones de capítulo y de la sección especial por dos imágenes más, de proyectos pasados.

Una de las fotografías pertenece a un estudio que realicé para la charla “Abstracto en concreto” la cual realicé para el Fotoclub el año pasado, y la otra fotografía pertenece a “C8N10N4O8″ una instalación que realicé también el año pasado en Heredia y la fotografía es parte del registro.

C8N10N4O8 | Color | Tema: “Representación del estímulo de la cafeína”
SJO | Color | Tema: “Abstracto en concreto”
Phobos | Color | Tema: “Azul”

Me resulta interesante el público de esta revista, así como el medio de difusión que es. Siempre he creído que las fotos se hacen para ser vistas, por todo medio posible, sin receptor la comuniación no existe, por ende los ejercicios mueren y en ambos casos, tanto la exposición del FCCR como en la Revista Educare, creo que se logra cumplir ese cometido.

Las fotografías de la exposición [Bot-On | David | Phobos] estarán a la venta en la galería en $150 cada una para más información [info@13Ocho.com] Si está interesado en cualquier otra puede escribirme y nos ponemos de acuerdo y para no perder la costumbre de ser social: Para más fotos y ejercicios >> Mi Flickr

Llevo algún tiempo ya sin actualizar mi proceso, y busco con este texto poner un poco al día sobre lo que he estado trabajando.

Durante los pasados meses he desarrollado varios proyectos, de los cuales cerca de un 40% han sido culminados, mientras que los demás siguen en desarrollo.

Dos de estos proyectos son de imagen corporativa, para dos empresas separadas pero que están vinculadas en sus operaciones. Alquiles del Este y Vita Decoraciones son empresas que trabajan en la organización, y decoración de eventos, con un énfasis en bodas de alto nivel.

De igual forma la 4ta Edición de la revista BioBalance ya está circulando y a la venta en todo el país. Una vez más realice la fotografía de portada, está vez con el modelo Erik Reyes, ganador de Mister Universitario, y en locación, la cual fue el Jardín Kapóli. Pueden adquirir la revista en los centros de distribución o ponerse en contacto por medio de [Twitter.com/Bio_Blance | Info@revistabiobalance.com]

Por último, uno de los proyectos que terminé, es el que marca mi inicio como proveedor de diseño y fotografía para GBS [Procter & Gamble] Costa Rica. Un trabajo que me ha enseñado lo complejo de trabajar con un cliente grande que respeta sus lineamientos internacionales de su libro de marca. Sin lugar a duda una gran experiencia, en la cual espero crecer, aprender e indagar cada día más.

Luego de varios meses de preparación, se realizó el pasado 16 de abril  el XVII “Día Nacional de Monumentos & Sitios” el cual es organizado por  ICOMOS Costa Rica. En el pasado ya había colaborado con ICOMOS en conjunto con colegas fotógrafos para realizar el tributo al Arquitecto Edgar Vargas Vargas.  Sin embargo en esta ocasión pude ser parte de la organización, de forma más intima y en dos instancias.

La primera fue como parte del consejo, desarrollando el reglamento para el concurso fotográfico “Património Arquitectónico Vivo”, etapa en la cual durante un periódo de varios meses teorizamos y desarrollamos el reglamento así como las bases y fines del mismo.  Dicho concurso fue realizado y tuvo una excelente respuesta con más de 130 imágenes, presentadas por fotografos de todo tipo, y de todo el territorio nacional. De esas fotografías 30 fueron las finalistas y se expusieron en el Museo Nacional hoy durante la inaguración, así como fue en la ceremonia cuando se dieron a conocer los 3 ganadores.

La segunda etapa fue como el diseñador de la imágen del concurso y sus respectivas piezas de promoción. Lo cual fue un proceso bastante interesante, diseñar para una entidad como lo es ICOMOS. Agradecer a Laura Quiros por la ayuda y soporte técnico en este proyecto y a ICOMOS Costa Rica por la oportunidad.

Adjunto un poco del proceso.